Această publicație este depusă în:
Pagina principală evidențiază,
Interviuri, precum și coloane,
Evaluările produsului
KC Carlson dificil la locul de muncă
O coloană KC de KC Carlson
Volumul viitor de căutare 1
A existat o surpriză extrem de mare – pe lângă neprevăzută – în colecția recent lansată DC Comics Future Quest Volume 1. La fel ca și voi ajunge la această surpriză în doar câteva minute, de îndată ce toată lumea va elimina exact ce este căutarea viitoare.
O parte din linia de benzi desenate din Hanna-Barbera, Future Quest este una dintre cele mai unice dintre cele patru lansări preliminare, care, de asemenea, includ Flintstones, Scooby Apocalypse, precum și Goofy Raceland. În timp ce celelalte trei cărți din linie actualizează proprietățile H-B unice pentru cititorii contemporani, Future Quest este specială prin faptul că se bazează pe o mulțime de desene animate originale H-B. Aceste serii de animație tradiționale orientate spre acțiune din anii 1960, precum și anii ’70, sunt actualizate (oarecum) pentru o audiență mult mai exigentă (și bătrână).
Jeff Parker este scriitorul Future Quest, precum și artiștii includ Evan „Doc” Shaner, Steve „The Dude” Rude, Ron Randall, Jonathan Case, Aaron Lopresti, Karl Kesel, Craig Rousseau, precum și chiar Parker însuși. Future Quest se încrucișează chiar cu (sau poate trece în) lumea DC în martie în viitorul Adam Strange/Future Quest anual #1.
Distribuția, precum și personajele (reale)
Team Quest (în Jeep) conduce taxa pe copertă către viitorul Quest #9
Stelele viitorului Quest includ distribuția lui Jonny Quest (difuzat inițial în 1964-65):
Personajul din titlu de 11 ani, care este priceput în judo, scufundări, precum și manipularea armelor de foc-deși nu vedeți cu adevărat o mare parte din asta în aceste zile …
Cel mai bun amic al său Hadji, un mistic indian orfan în stradă, înconjurător, îmbrățișat de căutări, care pot avea sau nu puteri supranaturale reale
Tatăl văduv al lui Jonny, Benton Quest, unul dintre primii trei oameni de știință din lume, care lucrează în prezent pentru guvernul SUA
și Roger T. „Race” Bannon, un agent special oarecum misterios, bodyguard, precum și pilot, al cărui obiectiv principal este asigurarea familiei Quest.
Ideea, precum și personajele au fost produse inițial de artistul de benzi desenate Doug Wildey.
În căutarea viitoare, când Jonny, precum și Hadji găsesc ceva misterios în mlaștina din Florida (unde locuiesc), sunt atrași într -o luptă legendară între rangerii din zonă, precum și un ticălos periculos (și misterios) care amenință galaxia. care se referă la ajutorul lor sunt o mulțime de personaje tradiționale de experiență H-B, inclusiv:
Space Ghost by Cheltuiel Sienkiewicz
Ghost Space! În primul rând difuzat în 1966, zona Ghost a fost creată de Alex Toth, precum și personajul este creditat în principal pentru popularitatea desenelor animate de supereroi din acea epocă. El a avut parte de adolescenți (Jan, precum și Jace), precum și o maimuță din zonă (blip), precum și răufăcători luptați, inclusiv Zorak, Brak, Moltar, Metalus, văduvă neagră, precum și creatura King. Primele două două în mod inexplicabil s -au alăturat Ghost în 1994, când a luat o decizie de a ajunge să fie un spectacol de talk -show în zona extrem de bizară Ghost Coast la Coast, difuzată pe rețeaua de animație. Printre oaspeți s -au numărat David Byrne, Penn, precum și Teller, Jon Stewart, Elvira, Adam West, Timothy Leary, Joel Hodgson, „Weird Al” Yankovic și, desigur, Morcot Top. Un spin-off, Animation Planet, difuzat din 1995 până în 1998, precum și a făcut vedete uriașe din Zorak, precum și Brak. Gary Owens (cel mai bine înțeles ca crainic pentru Rowan, precum și râsul lui Martin) a fost vocea originală a zonei Ghost.
Birdman de Steve Rude
Birdman a fost, de asemenea, produs de Alex Toth, precum și de spectacolul său difuzat începând cu 1967. El a fost un supererou înaripat alimentat de soarele, care a fost înzestrat inițial de zeul soarelui Ra, deși acest lucru este uitat rapid, indicând că este în principal înfățișat ca un obișnuit uman. Inițial a fost exprimat de Keith Andes. La fel ca și da, inițial a existat un Birdboy … Cu toate acestea, nimeni nu dorește să vorbească prea mult despre asta. La fel ca Ghost Area, Birdman a avut o ocupație secundară mai târziu în viață, în calitate de Harvey Birdman, avocat la legislația privind rețeaua de animație/înotul adulților începând cu 2000. Trio-ul Galaxy, colegii săi originali din anii ’60, au apărut adesea în acest nou spectacol.
Galaxy Trio este în față pe coperta din spate a viitorului Quest #1
Trio -ul Galaxy sunt trei supereroi extratereștri – vapori tip (exprimat de Don Messick), Meteor Guy (Ted Cassidy), precum și Gravity Woman (Virginia Eiler) – care lucrează pentru agenția de aplicare a legislației Patrolului Galactic. Ei zboară foarte mult în zona în mare parte în Cruiser Condor One scoțând răutăcioși. De asemenea, în mod evident, lucrează pentru cineva numit „șef”. Au apărut inițial cu Birdman în emisiunea sa din 1967, care a fost numit inteligent Birdman, precum și Galaxy Trio.
Motivul puternic cu Jonny, Hadji, precum și Bandit din coperta FutuRe Quest #6
Mighty Motor a apărut inițial într -un spectacol din 1969, intitulat Moby Dick, precum și Mighty Mosor. Moby Dick a fost o serie ciudată în care copiii mici au rămas cu legendarul balenă albă fantastică. Este cel mai probabil motivul pentru care este uitat în principal astăzi. (Deși sunt destul de sigur că a apărut pe unul dintre acei ciudați Scooby-Doo Secret Episoade încorporate în ultimii ani. Cel mai probabil m-am confundat, deoarece sigiliul pentru animale de companie Moby Dick a fost, de asemenea, numit Scooby.) Oricum … Original Mayor a fost un adolescent peșterit pe nume Tor, care avea un dinozaur pentru animale de companie cu aripi, pe nume Tog. (Ahhh! Aceste nume!) Ei salvează un bătrân, care oferă lui Tor un club minunat – care, atunci când este îndreptat spre cer, îl transformă pe Tor în positorul mascat (și puternic). Acesta nu a fost unul dintre cele mai puternice spectacole ale lui H-B (iar personajele au fost exprimate de oameni doar geek-uri de animație ca mine). Poate din acest motiv, personajul din Mosor a fost reînnoit în principal pentru viitorul Quest, unde este acum un tânăr copil negru din vremurile contemporane, care găsește clubul original al Powerului, precum și este transformat într -un nou din Mosor. (Și felina lui de companie devine un tigru puternic din dinți de sabre!) Acest nou MOUTOR este îndrumat de Birdman în viitorul comic Quest.
Frankenstein Jr., precum și imposibilurile din coperta Future Quest #5
Frankenstein Jr., precum și Imposibles au împărtășit inițial un spectacol de sâmbătă dimineața din 1966 pe CBS. Din punct de vedere istoric, seria este văzută ca un spectacol de schimbare între desenele animate de comedie direct de H-B, precum și seria Science Fiction/Superhero orientată spre aventură, pe care au făcut-o mult mai mult pe măsură ce anii 1960 au progresat (vezi mai sus). Frankenstein Jr. (exprimat de Ted Cassidy) a fost un robot gigantic (un stat similar cu Gigantor), care a fost „pilotat” de tânărul om de știință Buzz Conroy (exprimat de Dick Beals), precum și de profesorul său tată Conroy. (Sper că numele său autentic nu a fost cu adevărat profesor … aș fi imaginat că ar fi un fel de încălcare a mărcilor cu personajul din Insula Gilligan.) Profesorul a fost exprimat de John Stephenson. Desigur, ei se luptă incredibil de răufăcători cu oamenii care activează „Frankie” prin intermediul unui inel de energie. Imaginea adesea folosită (și extrem de convingătoare) care definește seria este a gigantului robot care zboară cu un mic copil mic care stă pe umăr. Desigur, ei nu fac asta acum, deoarece un tânăr nebun își poate dezvolta propriul gigant robot pal, precum și să încerce asta!
Impozitele erau preferatele mele la acea vreme. Nu erau supereroi atât de serioși, cu puteri goofy, când nu erau deghizați într-o trupă rock nu atât de serioasă, care cânta doar melodii pop care au avut mai puțin de 30 de secunde. Numele lor autentice sunt în mod evident multi-om (exprimate de Don Messick), Fluid Guy (Paul Frees). La fel ca și Coil Guy (Hal Smith), având în vedere că, evident, sunt cu adevărat supereroi care se prefac doar a fi vedete rock (ceea ce le face versiunea animată a contemporanilor lor de acțiune live pe care Monkees, care au fost înfățișați la televizor ca fiind aproape animate). Trivia: Coil-Man cântă la chitară stânga! Mult mai multă trivia!: În timp ce seria era în preproducție, a fost numită The Incredibles! Mare lucru Pixar nu era în jur de atunci!
Herculoidele de Aaron Lopresti
Salvarea celor mai buni pentru ultimul (imho), herculoidele! Debutând în 1967, precum și produs, precum și creat de Alex Toth, aceasta a fost o dramă gospodărească orientată spre acțiune, cu monștri gigantici care salvează oamenii de alți monștri gigantici! Ce mai mult ar putea dori un tânăr! Gospodăria era Zandor („Tată”, exprimată de Mike Road), Tara („Mama”, Virginia Gregg), precum și Dorno („Fiul”, Ted Eccles, în seria originală). Interesant este că Dorno s -a referit la părinții săi prin numele lor autentice, mai degrabă decât „mama” sau „tată” în această serie originală. Protectorii lor au fost
Zok, dragonul din zona zburătoare care emite lasere din ochii lui, precum și coada
Igoo, un maimuță foarte mare, precum și aproape invulnerabilă
Tundro, un hibrid de rinocuri/triceratops cu patru picioare, care trage roci energetice din hornul său de tun
și ghem, precum și gleep, două creaturi protoplasmatice care sunt capabile să ia, precum și să devieze explozii de energie, precum și fascicule laser. De asemenea, sunt schimburi speciale de formă, care își folosesc corpul în multe feluri.
Mike Road a fost vocea lui Zok, Igoo, precum și Tundro, precum și Don Messick a fost vocea extrem de distractivă a lui Gloop, precum și Gleep.
De asemenea, trebuie menționat că o mulțime de aceste spectacole originale (în special Frankenstein Jr., precum și imposibilul, care au fost scoase din aer în 1968) au fost țintele plângerilor parentale cu privire la violența la televiziunea copiilor. Exact așa am înțeles că sunt spectacole fantastice pe atunci!
În mod uimitor, toate aceste spectacole au fost lansate pe DVD de Warner Bros. (care deține acum Hanna-Barbera), precum și Warner Archive. Uneori, pot fi în afara tiparului (și scump!) Sau dificil de descoperit acum, cu toate acestea este fantastic că există încă la fel de bine și au fost ARChived la disc!
Înapoi la tipărire … precum și o poveste din spatele poveștii
Viitorul Art Quest de Darwyn Cooke
Volumul Future Quest 1 colectează primele șase probleme din serie, plus peste 30 de pagini de reproduceri de copertă, copertine alternative, modele de personaje, precum și multe altele. La fel ca și lucrul extrem de special pe care l-am menționat în partea de sus a acestei coloane: un eseu de două pagini al scriitorului Jeff Parker despre începutul scenei începând cu această serie fantastică-inclusiv revelația că artistul Darwyn Cooke a fost mai degrabă inclusă cu pre productie. Intitulat pe originea benzilor desenate: Theoriile lui Darwyn, această piesă text de Parker expune că DC a dorit să reunească eroii din epoca din H-B Studio-„În esență o„ nouă frontieră ”a universului H-B”, potrivit Parker . Co-editorul DC Dan Didio a adresat lui Cooke, precum și înainte de mult timp, Darwyn, precum și Jeff au făcut brainstorming (la Baltimore Comic-Con, nu mai puțin, pe care eu personal îl înțeleg este o locație în care atât magie, cât și lucruri ciudate, apar lucruri ciudate cu o oarecare regularitate).
Nu voi expune toate bătăile, precum și trucurile acestei piese text, oricum este suficient să afirm că, cu Parker, precum și Cooke care canalizează atât Doug Wildey, cât și Alex Toth (toți cei patru foști oameni H-B/DC într-una Capacitate sau alta) În brainstorming -ul lor, această serie a avut una dintre cele mai serendipite gestații posibile, cu cei mai buni oameni posibile la prima lanțare a acestui fulger.
Din păcate, nu trebuia să fie în totalitate. Darwyn Cooke a murit la fel de curând anul trecut, precum și așa (conform standardelor DC) nu au obținut niciun tip de scor de credit pentru creierul său, precum și lucrări de creion din această serie (dincolo de „mulțumiri speciale”). Excelent pentru Jeff să ne sugerăm în sfârșit pe toți despre povestea autentică cu acest eseu, precum și însoțirea imaginii de marketing – de asemenea, reprodusă în acest volum. Am înțeles doar că văd amprentele lui Darwyn pe această serie de la început. Oarecum…
Am crezut că mult mai mulți oameni trebuie să înțeleagă că există acest eseu. Este extrem de crucial ca oamenii să înțeleagă despre acest lucru. Oricum, trebuie să citești această serie de căutări viitoare. Mai ales dacă doriți să simțiți plăcerea pe care ați simțit -o în legătură cu orice atunci când aveți opt ani.
____________________________________
KC Carlson s -a bucurat inițial de Jonny Quest la TV într -un bar regional. Când avea opt ani. Într-adevăr. poveste lunga…
Westfield Comics nu este responsabil pentru lucrurile stupide pe care le spune KC. în special acel lucru care te -a iritat cu adevărat. … precum și va exista un TPB Volumul 2 Volum 2 TPB la un moment dat în viitor, deoarece seria este în prezent aranjată să se desfășoare până la cel puțin problema nr. 12, mai târziu în acest an. Deci, ceva de privit înainte …
Apropo, LEGO Batman Motion Picture a câștigat cu adevărat cea mai fină fotografie la Oscar, duminică seara trecută. Poveste adevărată … întreabă -l pe Lego Warren Beatty …